به نقل از «مهر»

«تاریخ موسیقی خاورزمین» به چاپ چهارم رسید

تاریخ انتشار: ۱۵ شهریور ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۵۹۴۴۱۷۴

به گزارش خبرنگار مهر، کتاب «تاریخ موسیقی خاورزمین؛ ایران بزرگ و سرزمین های مجاور» نوشته هنری جورج فارمر با ترجمه بهزاد باشی به‌تازگی توسط انتشارات معین به چاپ چهارم رسیده است.

هنری جورج فارمر نویسنده این‌کتاب، موسیقی‌شناس و عرب‌شناس انگلیسی است که سال ۱۸۸۲ متولد و سال ۱۹۶۵ درگذشت. او تالیفاتی درباره موسیقی اسلامی و موسیقی عربی دارد که «تاریخ موسیقی خاورزمین» گوشه‌ای از این‌تالیفات است.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

این‌کتاب به‌گفته دست‌اندرکاران انتشارش، ۶۰ سال در انتظار ترجمه فارسی بود تاریخ کامل موسیقی جهان شرق را شامل می‌شود. به‌این‌ترتیب مخاطب کتاب پیش‌رو، تاریخ موسیقی ایران بزرگ، بین‌النهرین، شام، حجاز و همچنین قسمت‌های شرقی و غربی خاورِ زمین را شامل می‌شود.

به گفته نویسنده کتاب «تاریخ موسیقی خاورزمین» این‌اثر هم نیاز خاورشناسان را رفع می‌کند هم خواسته موسیقی‌دانان را.

در بخشی از ترجمه فارسی این‌کتاب می‌خوانیم:

ابن سینا سوای اثر عظیمش به نام «قانون فی الطب» که به یکی از کتب درسی پزشکان در سراسر دنیای متمدن تبدیل شد، به خاطر خدماتی که به علم و فلسفه کرده به خوبی شناخته شده و مورد احترام است. دست کم سه اثر ابن سینا مربوط به موسیقی است که موسیقی نظری را با تفصیل قابل ملاحظه ای مورد بررسی قرار داده است. مهم ترین اینها، بخشی از شفا است که در سال ۱۳۱۳ هجری در تهران منتشر شده است و نسخ خطی متعددی از آن نیز در کتابخانه های انگلستان موجود است. فصول کوچک تری درباره علم موسیقی که فقط به صورت تعاریف علمی آمده است در کار دیگر ابن سینا به نام رسالة فی تقسیم الحکمة و کارهای مشابه دیگری از او نیز واقع شده است. ابن سینا که او را آموزگار بزرگ (الشیح الرئیس) نامیده اند، طی قرون متمادی روی نظریه پردازان موسیقی ایران و عرب نفوذی عظیم و فوق العاده داشته است...

کد خبر 5582996 صادق وفایی

منبع: مهر

کلیدواژه: انتشارات معین موسیقی ایرانی تجدید چاپ معرفی کتاب کتاب و کتابخوانی مجمع نوشت افزار ایرانی اسلامی نقد کتاب دفاع مقدس وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نوشت افزار انتشارات ققنوس ترجمه اربعین حسینی دفتر نشر فرهنگ اسلامی نوشت افزار ایرانی عباس معروفی معاونت مطبوعاتی وزارت ارشاد ابن سینا

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.mehrnews.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «مهر» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۵۹۴۴۱۷۴ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

آهنگسازی در موسیقی کلاسیک ایرانی کتاب شد/ خواندن چند پژوهش

به گزارش خبرنگار مهر، سه اثر پژوهشی تالیفی در حوزه های های مختلف موسیقی با تالیف پریچهر خواجه نوازنده و مدرس موسیقی، سپهر سراجی پژوهشگر موسیقی و کلارنس جی همیلتون در قالب آثار جداگانه پیش روی مخاطبان قرار گرفته اند.

افزایش مهارت در نوازندگی قانون با کتاب «مضراب»

کتاب «مضراب -جلد دوم» عنوان اثری جدید در قالب تمرین ها و قطعاتی برای ساز قانون به قلم پریچهر خواجه از نوازندگان عرصه نوازندگی قانون است که توسط نشر «ماهور» منتشر شده است:

خواجه درباره این کتاب نوشته است:

«مجموعه‌ مضراب رویکردی آموزشی دارد و با هدف گسترش کارگان مکتوب و اجرایی ساز قانون و تقویت مهارت نوازندگان طراحی و تنظیم شده‌ است. کتاب اول شامل ۳۰ تمرین با توجه به تکنیک‌های گوناگون بود و کتاب حاضر (مضراب ۲) شامل ۲۵ تمرین با تمرکز بر تکنیک‌های گسترش‌یافته و ۱۵ قطعه‌ ضربی است. تمرین‌ها و قطعات مجموعه‌ مضراب نیز با الهام از موسیقی ایرانی نوشته‌شده و حاصل ذهنیات و تجربیات پیوسته‌ نگارنده در نوازندگی و آموزش، طی سالیان متمادی است.

لازم به ذکر است که برای بهره‌گیری از این مجموعه، داشتن مهارت‌های پایه‌ نوازندگی قانون ضروری است و از این‌ رو مضراب برای نوازندگان سطح متوسط به بالا پیشنهاد می‌شود.»

«آهنگسازی در موسیقی کلاسیک ایران» و مساله هویت کتاب شد

یکی دیگر از کتاب های تازه منتشر شده حوزه موسیقی «آهنگسازی در موسیقی کلاسیک ایران - گفتمان ها و مساله هویت» نام دارد که با تالیف سپهر سراجی و مقدمه ساسان فاطمی در دسترس مخاطبان قرار گرفته است.

سراجی درباره این اثر نوشته است:

«در دوران نوجوانی که بسیار پیگیر مباحث نظری، به‌ویژه مساله‌ نوگرایی و ضرورت آن، در حوزه‌ موسیقی ایرانی بودم، موضوع چندصدایی در موسیقی ایرانی بحثی داغ و پرطرفدار بود.

دغدغه و سودای موسیقیِ ایرانی چندصدایی‌ شده به اَشکال مختلف در آثار و گفتار موسیقی‌دانان ایرانی موج می‌زد و همچنان نیز کمابیش ادامه دارد. در همین دوران و هنگام تحصیل در رشته‌ آهنگسازی کم‌کم متوجه شدم که اگر به جای طرح این سوال که «موسیقی ایرانی را چرا و چگونه باید چندصدایی کرد؟»، بپرسیم: «بنیادها و مبانی نظری آهنگسازی در موسیقی ایرانی چیست؟»، آنگاه می‌توانیم به سوال نخست نیز راحت‌تر پاسخ دهیم، چراکه چندصدایی خود یکی از سرفصل‌های دانش و فنی بزرگ‌تر، یعنی آهنگسازی، محسوب می‌شود.

بنابراین با مرور زمان به این نتیجه رسیدم که باید پرسش‌ها به‌جای چندصدایی، هارمُنی و کنترپوان، به چیستی، چرایی و چگونگی «آهنگسازیِ موسیقیِ ایرانی» معطوف شود.»

خواندن یک کتاب با موضع «لمس کلاویه و بیان موسیقایی»

کتاب «لمس کلاویه و بیان موسیقایی» نوشته کلارنس جی‌همیلتون و ترجمه‌ حمید براری دیگر اثری است که این روزها پیش روی مخاطبان قرار گرفته است.

در توضیح این کتاب آمده است:

«اگر نجاری بخواهد خانه ای چوبی بسازد، باید ابزار آلات کاملاً تیزی داشته باشد و همین طور در به کارگیری این ابزار هر جا که لازم باشد تبحر داشته باشد.

او باید قادر باشد که نقشه معمار را به‌ خوبی دنبال کند و دورنمای کافی برای معماری تکمیل شده داشته باشد.

به همین شکل یک پیانیست باید انگشتان و ماهیچه هایی داشته باشد که هنگام اجرا در مواقع بغرنج او را یاری دهند؛ او باید بتواند کلاویه ها را برای خلق درجات صدا به اندازه لمس کند.

همچنین باید قادر باشد طرح کلی و همین طور جزییات یک قطعه را آن طور که مورد نظر آهنگساز بوده است دنبال کند.

در کتاب پیش رو پیشنهاداتی برای به کارگیری از این ابزارها برای رسیدن به هدف فوق ارایه می دهیم.»

کد خبر 6092797 علیرضا سعیدی